日曜の午後は文芸坐で、プラハの春の代表作を鑑賞。
解説・あらすじ
1960年代チェコ・ヌーベルバーグを代表する一作で、
「マリエ1」と「マリエ2」という奔放な2人の少女が繰り広げる大騒ぎを、
色ズレやカラーリング、実験的な光学処理、斬新な効果音、
唐突な場面転換など冒険心に満ちた多彩な手法を用いて描き出した。
らしい。
小難しい映画で前衛的。ストーリーなぞ無いに等しいタイプだろう。
プラハの春の時代、共産党支配下でも、
ソビエトはフルシチョフになり、一時的に表現規制が緩んでいた。
その後、
ブレジネフに替わると、プラハは制圧され傀儡政権に。
本作は発禁、
監督のヴェラ・ヒティロヴァーは7年間の活動停止に追い込まれる。
事前の情報をそれくらい。
亡命後のミロシュ・フォアマンはお気に入りだけど。
チェコの映画は観たことなく、
ヌーベルバーグも得意でもありませんが、
前衛的映画と承知で、映像の面白さに期待します。
《 開演 》
※一般ウケしない、わけわからん映画なので、
ネタバレ気にしません。
唯一無二の個性なのは、認めますが、、
紹介のされ方が、実態と違い過ぎて驚きました。
生理的にキツイですよ。
いつも手づかみで何か喰らってます、汚い。
オシャレという言葉で済ますのは無理。
グロを無視せず、
実態を評価する層はマイナーながら居るらしい。
私の知る範囲では、ねこじる↓とか。
乾いたグロが好みなら、楽しめるでしょう。
オシャレ目当てなら他を奨めます。
内容の紹介もねぇ。
これは、体制批判だろうか？
実際は大衆愚弄。
リベラル的選民思想とは相性いいかも。
いずれにせよ、
税金使ってそれはダサい。その後の生き方含めて。
反逆の姿勢に関して、
源流はゴダールの６０年代アナーキズムでしょう。
若者の無軌道が破滅に至る。
引き返さず、生き延びたら、
極左テロに至るか、
ポルポトを応援した後で沈黙します。
本作のドールの賞味期限切れは、パターン通りの終わり方。
それが、リベラル好みにコーティングされて紹介されてるのか、、
それはちょっと、ズルい。
なによりも、
チェコ共産党による弾圧を語るなら、他の映画を選んでよ。
この作品が、チェコ・ヌーベルバーグを代表してしまうのは、
非常に残念。
本作の日本での紹介と、消費は歪んでます。
９０年代のオシャレな消費も、令和のリベラル的再評価も、
いずれの時代も、強引過ぎて、全く同意できません。
４つの切り口から、語りたい。
1.思想 ゴダールのアナーキズム と破滅の行方
2.センス 渋谷系でなくガロ系ポップなグロ 病みカワへ至る
3.政治 二枚舌の適者生存 東欧内でもチェコの異形
4.作品 プラハの春のガチ勢 亡命と沈黙
観た後では、
強引な宣伝文句に、逆に感心。
嘘では無いんですが、、
正直に言って欲しかったですね。
1.思想 ゴダールのアナーキズム と破滅の行方
少女たちの社会への反逆は、
反撃ではない加害なのに、
無邪気で悪の自覚はありません。
食べ物を踏み潰して、メッセージでの挑発は、
共産党の権力者よりも、生産農家さんの方が不快でしょう。
税金でやる事とは納税者は思いませんが、
破壊が目的ですから、公金消費した方が、
社会に二重にダメージ与えられます。
６０年代のアナーキズムを体現してて、
これはゴダール由来だろうな、
本家フランスでも、突出して無政府主義的な放埒を描きました。
彼はそれから、毛沢東思想に染まります。
政治的な映画集団”ジガ・ヴェルトフ”を結成。
1978年 万事快調（Tout va bien）↑
渋谷系はフランスやイタリアで充分かなあ。
わざわざプラハは、原宿から練馬くらい遠いと思われ。
そして、その後、
1979年 ベトナムのカンボジア侵攻からプノンペン陥落。
ポルポトの大虐殺が明らかに。
ゴダールもその現実を知ることになり、
いろいろ言い訳しますが、
結局引きこもり、沈黙に至ります。
同時代の学生運動なら、
何処かで敗北を認めなければ、
テルアビブで銃乱射するなり、北朝鮮に飛ぶなり、
テロリスト以外の選択肢は難しいでしょう。
「ひなぎく」は、ヒティロバー監督は、
ゴダール的、アナーキズムを少女達に投影しています。
ラストは、賞味期限の切れた人形が、
如何に表面を取り繕おうとしても、無惨に圧殺されます。
ヌーベルバーグありきで観てしまうと、
無軌道な若者が破滅に至る、定番の進行に見えます。
共産党による言論弾圧に監督自身も自由を奪われ、
”抑圧的社会への反抗”だと、解釈するのは、自然ではあるのですが、
社会への批判の具体性は何もなく。
かつ、
被害者の側面は描かれず、無実の第三者へも加害的。
しかし、
昔のコアな映画批評でなければ、
ゴダール的アナーキズムの系譜という凶悪は語られず、
体制、家長制度＝悪 少女＝善
と単純に擁護されガチ。
最近では、特にフェミな文脈で処理されガチ。
無邪気なコメント見聞きしては、
共産党の思想教育を連想します。
それはそれで、映画の政治利用に見えます。
2.センス 渋谷系でなくガロ系ポップなグロ 病みカワへ至る
９０年代公開当時は、
オリーブに代表されるポップな女の子のおしゃれとして消費された。
ところが実際観て、汚いんですよ。
本作でオサレ映像は多数ですけれども、
渋谷系には見えませんよ。
随分と強引なマーケティングだな。
確かにね、
小難しくゴダール語るおじさんでなく、
うら若き女性に、ミニシアターへ足を運んで貰いたい。
そりゃ、解りますけどね。
わたしゃ、ポップなガロ系にしか見えませんでした。
マイナーですが、
クイック・ジャパンなどのサブカルヲタク勢は、
グロを正しく評価して、修正試みたそうです。
多勢に無勢です。
湿度の高いグロでなく、ドライで不条理な蛭子さんとか、
ねこじる以外では、そのくらいしか思いつけなくて、
googleに訊きました。
食べ物を汚く描くなら、逆柱いみり。
ネット上で読むのは難しいようです。
ハサミとコラージュなら、駕籠真太郎。
それこそ、万事快調。
まあ、こちら側の方がしっくり来る。
少数派で、なんだか悔しい。
そして、
そんなガロ系が、２０００年代にグロカワ、病みカワへ。
それだけに増田セバスチャンの本作に対するコメントは残念。
「ひなぎく」は、まったく平和じゃないし、綺麗でない。健全じゃない。
令和のリバイバル上映で、原宿のオシャレを語るのは意味あるけど、
商業ベースだと、病みとの親和性は語れないね。
なんだか悔しい。
3.政治 二枚舌の適者生存 東欧内でもチェコの異形
本作の主張は社会への冷笑。ただそれだけ。
体制批判にも成ってないし、読み取れません。
なによりも、
労働者や納税者を見下す。傲慢な選民思想が鼻につきます。
発禁処分は共産圏ならでは。ですが、
一般の支持は得られないでしょう。
特に、最初と最後の映像、
ただ大戦の映像を貼っただけで、免罪されようとすんなよ。
衆院選の ”戦争止めてくる” 彷彿とさせる。
内輪ウケでは、中道に一般人は投票しない。
これなら税金でなく、自分でカネ集めなよ
社会問題に真摯に取り組んだ告発でなく、
ただ社会を冷笑してるだけだもの。
しかし、本当のグロテスクは、その後。
1975年 大統領に嘆願書を送る。
・社会主義の前進のための忠実な労働したい
アナーキー全開の作品なのに、健全に働きたいと。
・「検閲官の読み間違い」と他責
映画は若者のモラル欠如への”警告（批判）”なのに、
検閲官が無能だから誤解と主張。
・「スタジオの男尊女卑」という他責
チェコ映画界が男尊女卑なので陥れられたと主張。
復帰し国内で社会風刺の映画を多数撮り、ヒット作連発。
当時のチェコ映画人は、沈黙か亡命かの二択を迫られる中、
二枚舌で切り抜けるという第三の道で生存。
挙句に、亡命したミロシュ・フォアマンを批判します。
彼女に対する国内の反応は、冷ややかなものもありますが、
ヒット作を連発した結果、評価は獲得。
西側では、自由の闘志で、フェミのアイコンに持ち上げられる。
googleに確認した範囲では、
チェコに留まった実写映画の監督の中で、
一番有名なのは、ヴェラ・ヒティロヴァーとのことです。
ここで、疑問が湧きます。
冷戦の時期に、ポーランドや本家ソビエト（ロシア）では、
格調高い歴史的名作も作られる。
共産党の統制下とて。
しかしチェコでは、
この下品な作風しか、生き延びること出来なかったのか？
ブレジネフ政権下でも、あのタルコフスキーが生きたのに。
チェコという国家には芸術に対する理解が無いのでは？
プラハの春の失敗後、傀儡政権には理解は無いそうです。
ルーマニア→チェコ→ハンガリー 比較で分かり易い。
・ルーマニア
全滅。チャウセスクが生きてる間は無理。
・チェコ
亡命か沈黙か、二枚舌で生き延びるか。
・ハンガリー
ハンガリー動乱の後、
政権は比較的穏健な”グヤーシュ（肉煮込み）社会主義”
と呼ばれる柔軟な政策を採用。
ミクロシュ・ヤンチョー、サボー・イシュトヴァーンを輩出。
文化大臣アツェール・ジェルジは芸術に理解ある教養人であった。
彼らの高い芸術性を力で圧殺すれば、
国内の知識人の心は完全に離れ、政権の命取りになる。
むしろ高度な芸術映画として海外の映画祭に出品させ、
ハンガリーの国際的評価を高めるカードとして利用した方が得。
と彼は考えた。
随分と下品でグロい作品が、チェコ映画を代表するものだ
鑑賞後、そんな感想でした。
映像センスは理解するものの、
日本での紹介のされ方には違和感だらけでした。
その背景は想像以上にグロテスクなものだと、
復習して知りました、
東欧と一絡げには出来ない、チェコの異形を。
4.作品 プラハの春のガチ勢 亡命と沈黙
同時期の誠実な監督をgoogleから紹介して貰う。
・ヤン・ニェメツ
亡命を余儀なくされた。
1966年公開 「パーティと招待客」
「ひなぎく」と同年の公開。
主人も友人たちも口々に「民主主義者」を標榜するが、
次第に、主人やルドルフに加担する者、同化していく者など、
夫婦や友人の間に亀裂が生まれ、
たわいない会話の中で、全体主義の不気味さが描かれる。
不条理劇で当時の社会を描く。
個人的には、リベラルのキャンセルに似て見える。
この作品を持ち上げては、矛先が何処に向かうか知れない。
・エステル・クルンバホヴァー
「ひなぎく」のビジュアル面を担当し、
衣装、美術、そして共同脚本を手掛ける。
1970年 「新しい身の回りの品々」発表 大絶賛を受ける。
妥協なき態度から危険人物と見做される。
ズルい立ち回りはせず、永久追放される。
お土産用の装飾品を内職で作り極貧の中、沈黙を守る。
民主化後も復帰せず。
・エヴァルト・ショルム
社会主義の現実に絶望をもたらす危険思想として、
真っ先に弾圧され、映画製作の権利を剥奪される。
地方の小さなオペラハウスや劇場の演出家へと都落ちし、
映画界の利権にしがみつく妥協を良しとぜず、
地道に舞台演出を続ける。
チェコの共産党体制が崩壊する直前（1988年12月）病死。
・パヴェル・ユラーチェク
↓脚本作。
1970年「若い実行犯のためのケース」は、
官僚主義を風刺した格調高い傑作。
公開数日後に発禁処分。映画界から追放される。
亡命するも、心身を病み、44歳で死亡。
「ひなぎく」とヴェラ・ヒティロヴァー監督が、
チェコ・ヌーベルバーグの代表なのが、ただただ残念です。
傷だらけの作品は消えていった。
2026.11/10 05:00現在
今年8月の谷まで戻って来ました。
半戻しは全戻しで、大陰線は打ち消しそう。
その後、突き抜けるか、反転そこまでか。
私は後者濃厚と構えます。
